Como fãs de cinema, é divertido tirar sarro dos executivos de estúdio por darem notas terríveis aos cineastas. É tentador pensar em Hollywood como uma cidade cheia de criativos que estão constantemente sendo reprimidos por executivos com mentalidade empresarial que não reconheceriam uma grande arte se ela os acertasse na cara. Há uma qualidade de azarão nessa mentalidade, uma linha divisória “nós contra eles” onde nós, como público, podemos ficar do lado de quem percebemos ser as partes oprimidas — os contadores de histórias que às vezes conseguem passar momentos incríveis pelos idiotas lá de cima e entregar sua visão sem cortes para a tela.
A realidade, no entanto, é provavelmente muito mais sutil do que isso. É raro ouvirmos sobre grandes notas de estúdio que salvaram cineastas de seus piores instintos, mas elas provavelmente acontecem com mais frequência do que sabemos. (Um bom exemplo envolve o final de “Clerks”, de Kevin Smith, que, sem uma nota de estúdio, teria terminado com Dante sendo assassinado.) Por mais fácil que seja presumir que todos os executivos são idiotas, eles não podem todos sejam idiotas sem cérebro que só se importam em economizar dinheiro e preservar seus próprios empregos.
Certo, agora que eu disse algumas coisas boas sobre os executivos do estúdio, vamos falar sobre alguns desses idiotas e suas notas terríveis.
Em 2017, O Envoltório pediu a uma seleção de roteiristas indicados ao Oscar para compartilhar as piores notas de estúdio que já receberam. Damien Chazelle, o escritor/diretor de “La La Land”, explicou que enquanto fazia seu filme de sucesso, “Whiplash” de 2014, ele recebeu uma nota ruim de estúdio sobre o final incrível daquele filme:
“Estava em ‘Whiplash’, termina com uma espécie de longo solo de bateria, que era o objetivo de fazer o filme. E a nota era para se livrar de tudo isso. A nota foi escrita — ‘Ele é bom em tocar bateria. Nós entendemos.'”
Fala sobre perder o ponto
Eu vi “Whiplash” algumas vezes, e assisti a esse clipe específico provavelmente uma dúzia de vezes, e fiquei arrepiado assistindo de novo. O fato de um executivo poder sugerir cortar esse momento — o confronto/performance/resultado catártico/final trágico que toda a história estava construindo — é tão cabeça-dura, esse cara deve ter sido um maldito paquicefalossauro. Nem preciso dizer que, já que esse momento fez /Lista dos 15 momentos favoritos da década do cinemaestamos felizes que a nota não tenha sido aplicada.
Enquanto isso, no mesmo artigo, o produtor Todd Black explicou seu próprio desentendimento com uma nota de estúdio horrível:
“Fizemos um faroeste chamado ‘Sete Homens e um Destino’ [with Sony Pictures]. E a maior observação no desenvolvimento e na filmagem foi: ‘Eles têm que usar chapéus de cowboy e ter barba?’ E eu disse: ‘Você não quer que eles também não tenham cavalos?’ Essa era uma observação enorme no dia a dia.”
Pessoalmente, eu diria que houve muitos razões para não refazer “Sete Homens e um Destino”, mas uma abundância de chapéus de cowboy e pelos faciais não estariam entre os 50 melhores. Os cineastas lidam com as notas de estúdio de suas próprias maneiras, é claro, mas para uma maneira particularmente instrutiva de lidar com elas, confira a metodologia que a lenda da comédia Mel Brooks desenvolveu ao longo de sua longa carreira.
