Breaking Baz: Angelina Jolie diz que retratar Maria Callas em ‘Maria’ de Pablo Larraín é um papel “que surge uma vez na vida”

EXCLUSIVO: Angelina Jolie diz que papéis como o de Maria Callas – sem dúvida a maior soprano prima donna assoluta de todos os tempos – no filme do diretor Pablo Larraín Mariavenha “uma vez na vida”.

A artista ganhadora do Oscar ri e acrescenta: “Quero dizer, é certamente o mais desafiador”, referindo-se claramente aos sete meses que passou aprendendo seis das muitas árias dramáticas mais associadas a Callas, que morreu de ataque cardíaco em seu tempo. Casa em Paris em 16 de setembro de 1977. Ela tinha 53 anos.

O filme da temporada de premiações de Larraín, com roteiro de Steven Knight, preocupa-se com os últimos dias da soprano coloratura enquanto ela evoca memórias de triunfos nos palcos de ópera mais emblemáticos do mundo e a percepção de que essas alturas artísticas não serão alcançadas novamente, juntamente com o tragédia de seu amor pelo magnata da navegação Aristóteles Onassis.

Jolie diz que há muito tempo queria trabalhar com Larraín, e esse tipo de trabalho não me é solicitado com muita frequência. E se me perguntarem, não é sempre com esse tipo de material e esse diretor, então essas coisas acontecem uma vez na vida.”

Sua experiência no filme, “seguir os passos de alguém que você realmente admira”, como ela diz, “foi além de tudo que eu poderia imaginar e foi um presente emocional para mim”.

O papel, diz ela, “me mudou como pessoa. Ajudou a curar uma parte de mim.”

Como assim, perguntei? Jolie começa a responder, depois hesita enquanto imagina, supõe-se, as manchetes que viriam a seguir. Estudar a vida de Maria Callas se tornaria um conflito com Brad Pitt.

“De certa forma, não posso te dizer”, diz ela. “Seria muito pessoal explicar. Mas desde aquele primeiro dia [on set] sem conseguir respirar e chorar cantando a plenos pulmões no La Scala de Milão, esses momentos me mudaram.”

A cena era dela interpretando a cena maluca do filme de Gaetano Donizetti Ana Bolenaum momento de alta intensidade de três oitavas que funde perfeitamente as vozes de Callas e Jolie. É um momento emocionante que coloca você, público, em um espaço íntimo observando um artista supremo personificando outro. O dela é um retrato estonteante das profundezas que um artista de qualquer disciplina teatral é obrigado a explorar para realizar uma performance exultante. A dor, é claro, é um componente necessário.

Jolie diz que não consegue ouvir as gravações da atuação de Callas “há algum tempo” desde o fim das filmagens, embora, é claro, ela tenha assistido às exibições do filme da Netflix no Festival de Cinema de Veneza, onde o filme teve seu mundo. estreia e sua estreia nos EUA no Telluride Film Festival. O filme produzido por Freemantle / The Apartment será exibido no Festival de Cinema de Nova York no domingo e na segunda-feira, 30 de setembro.

Maria recebe uma exibição de gala no BFI London Film Festival em 18 de outubro, com novas exibições de 19 a 20 de outubro. O filme da Netflix será exibido nos cinemas a partir de 27 de novembro e será transmitido na plataforma em 11 de dezembro, datas ideais para que os eleitores dos prêmios se concentrem em filmes de prestígio.

Mas desde então Jolie não se permitiu ouvir Callas pessoalmente.

Em uma sessão de fotos recente para o filme, ela nos conta, alguém, “para ser legal comigo”, fez Callas “explodir” nos alto-falantes e isso desencadeou “memórias bastante traumáticas” do que foi necessário para ela interpretar “essas peças”. .”

Há uma “memória sensorial de dor profunda”, ligada à audição das árias de Callas, diz Jolie. “Então vou levar um momento para ouvi-la, separar a experiência e depois ouvi-la novamente. Acho que vai demorar um pouco. Mas eu me importo profundamente com ela.”

Jolie diz que para se preparar para interpretar Callas, ela começou pela música. “O maravilhoso de Maria Callas é que Maria era professora e há uma gravação dela ensinando como atuar, então ouvi sua descrição e segui suas instruções e ela descreve como disciplina é tudo. Não pense no sentimento, não interprete as cenas… Entenda a música, sua voz é o instrumento”, explica.

Callas chamou o processo de “camisa de força”, diz Jolie. “E você aprende exatamente o que o compositor pretendia. E até que você saiba disso perfeitamente bem, e só então, você adiciona seus sentimentos e emoções pessoais a isso.

Houve inúmeras aulas com muitos professores diferentes que orientaram Jolie na técnica vocal, seu tom de canto e “tudo, desde italiano até ópera, postura e respiração, o que foi o mais difícil para mim”, diz ela apontando para seu diafragma.

O músculo diafragma, localizado na parte inferior da caixa torácica, regula a quantidade de ar que você tem nos pulmões, permitindo que você projete um som completo e preciso das cordas vocais enquanto canta. Callas se destacou no controle da respiração em suas representações dramáticas.

“Você percebe que para cantar com toda a sua voz e toda a sua emoção, você não consegue segurar [your breath]… Todos esses nervosismo. Você não pode segurá-los, então você tem que soltá-los; todos os seus sentimentos, toda a sua dor, toda a sua esperança. E isso é o mais vulnerável que já senti. O mais nu como artista”, diz Jolie.

Na primeira aula de respiração ela chorou porque “você não percebe o quanto tem que segurar. E não tinha como eu chegar na música e cantar, com ela, do jeito que ela fez, se eu não deixasse”. vai.”

Larraín está sentado conosco, na suíte de dois andares de um discreto hotel em Telluride, e escuta atentamente enquanto Jolie descreve como ela abordou a interpretação de Callas.

Ele discorda do meu argumento de que Callas nasceu com um grande instrumento. É verdade, ele concorda, mas ela trabalhou nisso. “Ela moldou isso ao longo dos anos e teve uma disciplina imensa mais do que qualquer outra. E ela foi capaz de colocar uma quantidade de emoção e verdade em seu canto que fez a grande diferença e a tornou quem ela era.”

Larraín observa que os papéis que Callas escolheu desempenhar, como os de Verdi O rebeldePuccini Madame Borboletae outros, tornaram essas óperas populares. “Então, se você olhar para o repertório hoje no mundo enquanto falamos, é 50% do repertório que ela cantou. Ela popularizou isso”, diz ele. observando que a tarefa do filme é “prestar homenagem à sua música e chegar à sua vida através da música”.

Jolie concorda e diz que o objetivo de Callas era eliminar o elitismo associado ao mundo da ópera e torná-lo acessível “ao povo” e que ela sabia que isso correspondia à intenção de Larraín, que era “trazê-la ao povo”.

O filme faz isso ao apresentar Callas, sim, como a artista como deusa, mas a traz à terra, como alguém que sente e conheceu a dor, assim como os outros.

A ópera, diz Jolie, é frequentemente vista como “uma coisa tão preciosa que você não pode tocá-la”, enquanto Maria está “tentando fazer com que você se conecte a ela, onde todos possam se conectar a ela”.

Assistindo ao público em duas exibições durante o Festival de Cinema de Telluride, essas conexões foram feitas, se os soluços ouvidos enquanto os créditos rolavam servirem de referência.

Retratar Callas, de certa forma, ajudou Jolie a encontrar sua voz. Não da maneira convencional que assumimos com esse termo. “Não daquele jeito poderoso que as pessoas dizem, não daquele jeito de encontrar minha voz ou de encontrar minha força. Não foi isso. De certa forma, tratava-se de aceitar minha vulnerabilidade e encontrar a humanidade e ser apenas aberto e confiante.”

Durante um momento em Mariao médico de Callas diz a ela que se ela se apresentar novamente, a agonia que ela precisaria suportar para realizar tal performance poderia matá-la.

Como é que os artistas enfrentam a agonia necessária para alcançar o êxtase de uma performance de oitava alta, seja no palco ou na tela – e por que o fazem?

“É a vida”, responde Jolie.

“Podemos vivê-lo plenamente. Que bênção é ser artista. Você vive e estuda a vida, as emoções, os sentimentos e as conexões”, diz ela.

Larraín sugere que “expressar a dor de outras pessoas pode fazer com que você lide com a sua própria, pode fazer com que você ajude a transcender, talvez com a música, neste caso”.

Jolie concorda com essa tese e destaca que ela pode fazer tal performance “em um lugar seguro”, acrescentando que diz isso sobre o set de Larraín “e este mundo e sua música e ser completamente vulnerável, aberta e humana. ”

Ela conta que Larraín lhe deu liberdade para investigar e se preparar para retratar Callas. “E nunca me senti envergonhado por não saber sobre ópera com Pablo. Nunca senti como se tivesse feito algo errado, ou não tivesse certeza, ou ainda estivesse aprendendo. Foi uma partilha de algo. E eu acho que isso realmente nos ajudou no set a sentir que era algo maravilhoso de criar e compartilhar.”

Dói para Jolie que os críticos de Callas tenham sido tão duros com ela quando suas grandes habilidades vocais começaram a vacilar. “Eles foram tão cruéis com ela. Como ela deve ter se sentido solitária. O quanto ela sentiu que sua voz era um fracasso no final. Tanta dor e tanta solidão.”

Ela encontra consolo, porém, no fato de que, décadas após a morte de Callas, as pessoas estão tristes com a forma como ela foi tratada.

“E ainda estamos falando dela”, diz Larraín.

O rosto de Jolie se ilumina. “Sim, ainda estamos falando sobre ela. Me faz sentir como se tivéssemos feito algo por gentileza com ela.”

O dia 2 de dezembro marcará 101 anos desde o nascimento de Callas.

Jolie sorri e então se perde em pensamentos. Depois de um momento, ela se pergunta em voz alta: “Eu me pergunto onde estaremos?”